Entrevista com Carolina Cardetas

Entre as raízes da música portuguesa e as sonoridades contemporâneas, Carolina Cardetas está a construir uma identidade musical própria. Começou a cantar ainda em criança, passou por vários programas de televisão, estudou Jazz no Conservatório de Música de Coimbra e, depois de escrever para outros artistas, decidiu assumir-se também como intérprete e compositora a solo. Com «Tempestade», o seu mais recente single, explora novas influências, nomeadamente o flamenco, sem perder a ligação às suas raízes. Nesta conversa, fala-nos do percurso, das experiências que a marcaram, do processo criativo e dos próximos passos de uma carreira que promete continuar a surpreender.

Carolina, nasceste praticamente num meio musical. Cantaste em público pela primeira vez com apenas três anos. Ainda te lembras desse momento?

Não, não me lembro de todo! Sei apenas aquilo que os meus pais me contam. Foi num casamento de uns amigos deles, onde o meu pai estava a tocar com o trio que tinha na altura. Nunca vi vídeos desse momento, mas ainda hei-de tentar arranjar algum registo, porque gostava muito de ver essa minha primeira vez em palco.

Aos sete anos, participaste num concurso de música e conquistaste o primeiro lugar. Já nessa altura sentias que tinhas ali qualquer coisa especial?

Não sei se sentia isso. Acho que, de certa forma, essa participação acabou por ser uma confirmação dada por alguém de fora, que não os meus pais. O meu pai, obviamente, sempre teve uma perspetiva diferente da de um pai que não estivesse ligado à música. Se calhar, conseguia perceber melhor que havia ali qualquer coisa.

Com essa participação e o facto de ter ganho, foi também alguém de fora a dizer que havia ali potencial. Há pouco tempo estive a rever os vídeos e achei muito engraçado, porque sou bastante crítica comigo própria. Estava a pensar: «Está bem, mas eu só tinha sete anos! Não preciso de julgar assim tanto a minha participação.»

Depois chegou «Uma Canção para Ti». Tinhas apenas nove anos e chegaste à final. Olhando para trás, que importância teve essa experiência?

Acho que teve bastante importância. De todos os programas em que participei, foi aquele de que mais gostei. Talvez também por ter vivido realmente o programa do início ao fim e por ter conseguido chegar à final. Gostei muito da experiência.

Na altura, por causa da participação no programa, muitas pessoas que organizavam festas começaram a convidar-me para fazer concertos. Portanto, acabou por funcionar também como uma plataforma para começar a atuar.

Tiveste ainda a oportunidade de partilhar o palco com Tony Carreira. Como é que uma menina tão nova vive uma experiência dessas?

Olha, se calhar, por um lado, foi bom ser tão nova, porque talvez não sentisse tanto o peso da responsabilidade.

Hoje olho para trás e acho realmente admirável o facto de Tony Carreira ter dado essa oportunidade a uma criança tão pequena. Além disso, ele atua perante públicos gigantescos e tive a oportunidade de passar por palcos bastante importantes, como o Mega Picnic. É impressionante pensar que, naquela idade, já estava a atuar em espaços daquele género.

Espero um dia poder voltar a esses palcos, mas desta vez também em nome próprio. Foi, sem dúvida, uma oportunidade incrível que ele me deu quando ainda era tão pequenina.

Também passaste por «A Tua Cara Não Me É Estranha», pelo «The Voice Kids» e pelo «The Voice Portugal». O que é que cada um destes programas te ensinou?

Acho que «A Tua Cara Não Me É Estranha» foi o único programa em que senti mais o peso da eliminação e de as coisas não correrem tão bem, porque saí logo na primeira gala.

Ensinou-me que nem sempre as coisas correm como queremos, que, por vezes, as respostas são negativas e que também temos de saber lidar com um «não». Mas isso não define o nosso percurso. Acho que foi importante aprender isso.

Aos 15 anos, entraste no Conservatório de Música de Coimbra, no curso profissional de Jazz. Foi aí que começaste a olhar para a música de uma forma mais profissional?

Eu já olhava para a música dessa forma antes. Aliás, foi precisamente por já saber que queria seguir este caminho que decidi ingressar no Conservatório e dedicar-me à música a 100%, porque era aquilo que queria fazer para o resto da vida.

Ainda assim, o curso deu-me muitas bases a nível musical. Hoje, quando estou em contextos em que toco com uma orquestra ou com músicos profissionais que, por exemplo, leem partituras, sinto que consigo acompanhar e falar a mesma linguagem que eles.

Esse conhecimento também é importante para conseguir expressar aquilo que quero musicalmente. O curso deu-me essas ferramentas e uma maior compreensão da componente técnica da música.

Durante algum tempo estiveste nos bastidores a compor para outros artistas. O que te fez sentir que estava na altura de dar um passo em frente e mostrar a Carolina enquanto artista a solo?

Na verdade, escrever para outros artistas foi uma oportunidade que surgiu, mas a vontade de ser uma artista a solo sempre esteve presente.

De certa forma, talvez tenha ido adiando esse passo porque não sabia muito bem que género musical deveria seguir. Sempre cantei um bocadinho de tudo e tive alguma dificuldade em descobrir a minha própria sonoridade.

Escrever para outros artistas é algo de que gosto muito e que quero continuar a fazer. Acho sempre interessante ter o desafio de escrever para pessoas diferentes, com estilos musicais distintos. É algo que gostava de explorar cada vez mais.

Na tua música juntas as raízes portuguesas e o fado a uma pop mais atual. É importante para ti não perder essa ligação à música portuguesa?

Sem dúvida! Sempre cantei desde pequenina, desde os tempos em que cantava com o meu pai. O meu repertório foi sempre muito assente na música portuguesa e no fado.

No entanto, digo muitas vezes que não me vejo como uma fadista tradicional. Não me considero fadista, embora adore cantar fado.

Como também gosto muito de música pop, sinto que a Carolina está ali no meio dos dois estilos: um bocadinho de fado e um bocadinho de pop. Achei que esta mistura entre a tradição e uma abordagem mais moderna e contemporânea era aquilo que realmente fazia sentido para mim. É a ligação entre dois universos de que gosto muito.

Vamos falar de «Tempestade», o teu novo single. Porque escolheste este nome? Existe alguma tempestade emocional por detrás da canção?

Na verdade, a nível emocional, estou bastante estável! (risos)

Gosto muito de músicas que recorrem a metáforas. Quando surgiu esta ideia, veio um pouco da expressão portuguesa «fazer uma tempestade num copo de água». Achei que era um conceito interessante e decidi explorá-lo.

Há pouco tempo estive a ver quando tinha escrito a música e percebi que já tinha sido no início de 2024. Nem me tinha apercebido de que tinha passado tanto tempo! Foi numa fase em que estava a tentar descobrir a minha sonoridade e em que quis experimentar esta influência do flamenco. Foi assim que nasceu «Tempestade».

Musicalmente, «Tempestade» apresenta uma Carolina diferente, com influências do flamenco, guitarra acústica, cajón e elementos eletrónicos. De onde surgiu esta vontade de experimentar?

Mais uma vez, surgiu dessa procura por aquilo que fazia sentido para mim.

Esta influência veio um pouco do trabalho da Rosalía, que tem um álbum onde explora as raízes do flamenco, mas de uma forma mais contemporânea. Quis experimentar fazer algo dentro desse universo e foi assim que «Tempestade» ganhou forma.

Foi um desafio sair da tua zona de conforto e entrar neste universo mais próximo do flamenco?

Acho que sim, porque nunca tinha feito nada deste género. Nem sequer imaginava que viria a fazer uma música assim.

Mas agora que a fiz e que foi lançada, sinto que está enquadrada no universo que tenho vindo a construir. Apesar de ser um pouco diferente, continua a fazer sentido nesta vontade de unir as raízes a sonoridades contemporâneas.

És daquelas pessoas que têm de gravar imediatamente uma ideia, mesmo que estejam no meio da rua, ou, por vezes, as melhores ideias acabam por ficar esquecidas?

Já me aconteceu ter boas ideias e não as gravar porque pensei que me iria lembrar delas. Entretanto, aprendi com os meus erros!

Agora, sempre que tenho uma ideia, costumo registá-la imediatamente, porque é muito fácil esquecermo-nos. Mesmo que esteja num sítio público ou acompanhada por outras pessoas, tento gravar discretamente para não perder aquela ideia que poderá vir a ser útil mais tarde.

A produção de «Tempestade» ficou a cargo de Miguel Camacho e a guitarra acústica é de Luís Coelho. Como foi trabalhar com esta equipa para encontrar o ambiente certo para a canção?

O Miguel Camacho é o meu namorado, por isso todas as músicas que tenho feito até agora têm sido trabalhadas com ele. Acho muito bom conseguirmos aliar as duas coisas e sinto que trabalhamos bem em conjunto.

Temos liberdade para dizer aquilo de que gostamos, aquilo de que não gostamos e o que gostaríamos que fosse diferente. Estamos muito à vontade um com o outro e acho que essa dinâmica tem resultado bastante bem.

Quanto ao Luís, há aqui uma curiosidade: a guitarra foi gravada a partir da China, porque ele está a viver lá. Foi através de um amigo nosso que chegámos até ele. Estávamos à procura de um guitarrista para gravar as guitarras deste tema e esse amigo disse-nos que conhecia um rapaz muito bom que estava a viver na China, mas que também fazia esse trabalho à distância.

Falámos com ele, mostrou-se superdisponível, foi tudo muito rápido e as guitarras ficaram lindíssimas. É uma curiosidade que ainda não tinha contado: foram gravadas na China!

Sentes que «Tempestade» representa uma nova fase da tua identidade musical?

Sim e não. Sinto que é realmente um pouco diferente dos dois primeiros temas que lancei, mas, por ser mais virada para o flamenco, isso não significa necessariamente que vá passar a fazer sempre música com essa sonoridade.

É uma música de que gosto muito e que me permite mostrar um lado diferente daquilo que tenho feito. Gosto bastante da letra e da escrita, mas também tenho outras coisas a surgir, com sonoridades diferentes. Não serão necessariamente dentro do universo de «Tempestade».

Quando não estás a cantar, a compor ou em estúdio, o que gostas de fazer?

Boa pergunta! (risos) Gosto de estar com a minha família, de ver algumas séries de que gosto e que me deixam feliz, de ir a um café ou a uma pastelaria e comer um bom croissant acompanhado por um galão.

São pequenas coisas de que gosto muito.

Com um percurso iniciado tão cedo, sentes que tiveste de crescer mais depressa do que outras pessoas da tua idade?

Não, não sinto. Só agora, com o início dos temas originais, é que tenho sentido uma nova fase. Embora tenha apenas 25 anos, sinto que já estou ligada à música e que faço isto há muito tempo, porque comecei a dar concertos ainda em criança.

Mas acho que isso nunca afetou o meu processo de crescimento. Nesse aspeto, penso que tudo aconteceu de uma forma bastante normal.

«Poetas» e agora «Tempestade» são temas que começam a construir este teu caminho de originais. Podemos esperar mais novidades em breve?

Claro que sim! Já tenho estado a preparar as próximas músicas. Este ano já não vou lançar mais nenhuma, mas, no início do próximo ano, haverá novidades.

E concertos? Quando é que vamos poder ouvir estas músicas ao vivo?

Ainda este mês vou ter um concerto acústico e intimista, apenas com piano e voz, no Teatrão, aqui em Coimbra, de onde sou natural.

Depois, no dia 21 de novembro, vou estar em Sendim, na zona de Bragança, num concerto em formato trio. São estes os dois próximos concertos que tenho agendados.

Se pudesses escolher um artista nacional ou internacional com quem gostasses muito de fazer uma colaboração, quem seria?

Boa questão! Se calhar vou escolher artistas nacionais, porque pode ser que um dia aconteça.

Gostava muito de colaborar com o Nuno Ribeiro. Tenho gostado bastante daquilo que tem feito e acho que se enquadra muito naquilo que também estou a construir, esta ligação entre as raízes e a pop.

Também gosto muito dos Quatro e Meia e adorava fazer uma música com eles.

São os dois primeiros nomes que me vêm à cabeça, mas há muitos outros artistas com quem gostaria de colaborar um dia.

Para terminar, que mensagem gostarias de deixar a quem ainda não conhece Carolina Cardetas e que pode estar a descobrir-te hoje através desta entrevista?

Gostava muito de convidar as pessoas a ouvirem as minhas músicas e a acompanharem o percurso que estou a construir. Se gostam tanto de músicas mais tradicionais como de sonoridades um pouco mais pop, acho que poderão encontrar algo de que gostem no meu trabalho.

Se, por exemplo, gostam de ouvir Nuno Ribeiro, poderá ser uma boa oportunidade para descobrirem também a minha música, neste caso, no feminino.

Gostava muito que as pessoas me acompanhassem e que, eventualmente, fossem assistir aos meus concertos. Mais tarde, poderemos todos recordar que estiveram comigo desde o início.

É isso que desejo: que ouçam o meu trabalho e que me conheçam melhor.

Com um percurso marcado pela música desde a infância, Carolina Cardetas entra agora numa fase de afirmação artística, construindo uma identidade própria onde a tradição portuguesa e a pop contemporânea se encontram. «Tempestade» revela a sua vontade de experimentar, explorar novas sonoridades e mostrar diferentes facetas enquanto artista. Com novos temas já em preparação e a promessa de mais novidades no início do próximo ano, Carolina continua a traçar o seu caminho, com autenticidade, talento e a ambição de conquistar cada vez mais palcos e ouvintes.

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